Japanese Woodblock Prints (Basic Art) HC

От портрета писателя-натуралиста Эмиля Золя работы Эдуарда Мане, сидящего среди своих японских художественных находок, до скрупулезных копий гравюр Хиросигэ Ван Гога, которые он преданно собирал, пионеры европейского модернизма XIX века не скрывали своей любви к японскому искусству.

Во всей своей чувственности, свободе и бурлящей красе гравюра на дереве единолично считается причиной волны японской живописи, которая сначала очаровала Францию, а затем и всю Европу, но часто остается неправильно понятой как «экзотический» артефакт, который помог вдохновить западное творчество. Дело в том, что японская гравюра на дереве — это явление, которому не существует западного эквивалента. Некоторые из самых всепроникающих идей в современном искусстве, включая, как выразился Карл Маркс, идею о том, что «все твердое растворяется в воздухе», были изобретены в Японии в 1700-х годах и выражены как никогда ранее в работах таких мастеров, как Хокусай, Утамаро и Хиросигэ в начале 19 века.

Это издание приоткрывает завесу над любимой, но малопонятной формой искусства, представляя самые исключительные японские гравюры на дереве в их историческом контексте. Начиная с развития декадентской укиё-э в XVII веке, или «картин плывущего мира», и заканчивая упадком и последующим возрождением гравюр в начале XX века, изображения, собранные в этом издании, составляют летопись не только уникального жанра в истории искусств, но и меняющихся нравов и культурного развития Японии. Мы открываем четыре столпа гравюры на дереве — красавицы, актеры, пейзажи и композиции с птицами и цветами — наряду с изображениями борцов сумо, актеров кабуки или соблазнительных куртизанок — рок-звезд, которые населяли «плавающий мир» и чьи фан-базы подпитывали бешеное производство гравюр на дереве. Мы погружаемся в ужасающее и непонятное в гравюрах, где демоны, призраки и потусторонние существа терзают живых — потрясающие образы, которые продолжают влиять на японскую мангу, фильмы и видеоигры по сей день. Мы становимся свидетелями того, как в своей невероятной широте, от повседневных сцен до эротики, от боевых до мифологических, эти работы объединены техническим мастерством и непогрешимым взглядом их создателей и как с невероятной изобретательностью и ироничным остроумием издатели и художники одинаково боролись, чтобы обойти правительственную цензуру.

В этом издании собраны лучшие сохранившиеся экспонаты из музеев и частных коллекций по всему миру, сопровождаемые описаниями, которые проведут нас через этот бурный период в истории японского искусства.